Liviu Ciulei, revoluționarul teatrului românesc
Născut în 1923 la București, Liviu Ciulei a fost un revoluționar al teatrului românesc și universal. Regizor, actor, scenograf și arhitect prin formație, a redefinit arta spectacolului prin viziunea sa complexă și inovatoare, devenind primul regizor român premiat la Festivalul de Film de la Cannes.
Articol de Radio România Brașov, 10 Ianuarie 2025, 13:00
Ca director al Teatrului Bulandra, a transformat această instituție într-un spațiu al excelenței artistice și al experimentului creator. Sub conducerea sa, Bulandra a devenit un teatru de nivel european, iar montările sale legendare - „Cum vă place”, „Leonce și Lena”, „Furtuna” - au stabilit noi standarde în regia teatrală.
Viziunea sa regizorală, care îmbina rigoarea arhitecturală cu poezia scenică, a creat o școală în teatrul românesc. Pentru Ciulei, spațiul scenic era un organism viu, iar fiecare element - de la interpretare la scenografie - trebuia să servească ideii artistice centrale. Conceptul său despre „teatrul total” a influențat generații întregi de creatori.
În America, unde a condus Guthrie Theater din Minneapolis, a demonstrat că limbajul teatral autentic transcende granițele culturale. Montările sale au primit elogii internaționale și au deschis drumul teatrului românesc spre universal.
Ca pedagog, atât în România cât și în Statele Unite, a format regizori și actori cărora le-a transmis nu doar tehnica, ci și o întreagă filozofie despre teatru. Pentru el, teatrul era o artă a preciziei și a detaliului, dar și a viziunii de ansamblu.
În film, debutul său cu „Valurile Dunării” i-a adus premiul pentru regie la Cannes în 1965, demonstrând aceeași măiestrie în arta cinematografică. Ca actor, rolurile sale din „Pădurea spânzuraților” sau „Felix și Otilia” rămân modele de interpretare.
În ADN-ul culturii române, gena Liviu Ciulei reprezintă perfecțiunea artistică, viziunea inovatoare și capacitatea de a ridica teatrul românesc la nivel universal. La peste un deceniu de la dispariția sa, principiile sale artistice și lecțiile despre rigoarea în artă continuă să inspire noi generații de creatori.
